编辑：中华游戏网来源：互联网整理更新时间：2023-06-17 21:39:03
游戏发烧友来看一下福特madmax,以下6个关于福特madmax的观点希望能帮助到您找到想要的游戏资讯。
本文目录
当然，作为Maxwell Rockatansky的追求特别版的实际汽车是1973年的福特猎鹰XB GT硬顶，一个来自蓝色椭圆形系列澳大利亚一侧的坏男孩。尽管如此，目前摆在我们面前的像素练习想象别克大国家GNX在梅尔吉普森的角色手中。这款四四方方的双门轿车经过了全面的处理，从通过发动机罩和大灯工作的Weiand鼓风机，到后轮前的侧管和后轮后的柳条鸟。当然，这辆1987年别克的美国标志可能会降低两个气缸，安装一个工厂涡轮增压器，而不是所说的涡轮增压器，但它肯定知道一两件事，即向反对它的人灌输恐惧，无论他们的身份或数量如何。大国家GNX的6号涡轮图标“常规”Grand National基于第二代君威的缩减G车身平台，充分利用了这家汽车制造商在1981年和1982年赢得的NASCAR Winston Cup Grand National系列赛冠军，并作为选装包抵达，不包括发动机舱。两年后，这成为一款配备200马力涡轮增压3.8升V6发动机的独立车型。到1986年，这一数字已跃升至235马力，使别克超越C4克尔维特。1987年是第二代君威的最后一年。尽管Grand National达到了245 hp，但今年将因为GNX(Grand National Experimental)的推出而永远被人们记住。由于陶瓷叶轮涡轮增压器和其他升级(例如更硬的后悬挂)，官方输出为276马力，真实世界的肌肉实际上是300马力，跳过了所谓的“威特竞赛”，以4.7秒和13秒的四分之一英里直接冲进0-60英里/小时的超级跑车领域。百万购车补贴
（排名不分先后）
1.兰博基尼：Lamborghini Aventador（这个有警车版~），reventon，gallardo，concept s（俗称是爱马仕版），sesto elemento，Estoque（四门的跑车）……
2.科尼赛克（又称北欧幽灵）：Koenigsegg限量版CCX……
3.法拉利：法拉利恩佐，法拉利f50，法拉利f430，法拉利599，法拉利458 Italia，法拉利599GTB 青花瓷限量版……
4.保时捷：保时捷CarreraGT，保时捷CarreraGT超级改装 Gemballa Mirage Evolution，保时捷panamera，996 GT1，911……
5.布加迪：布加迪威航Vincero，布加迪威航Super Sport……
6.帕加尼：帕加尼Huayra，帕加尼Zonda……
7.玛莎拉蒂：Birdcage，玛莎拉蒂MC12，玛莎拉蒂GT，总裁……
8.世爵：世爵Spyker C12 Zagato……
9.宾利：宾利慕尚……
10.阿斯顿 马丁（我的最爱）：Aston Martin one-77，DBS ，DB9，rapide，V12，V8……
11.梅赛德斯 奔驰：奔驰SLS AMG，奔驰Stirling Moss，CLK-GTR，奔驰SLR，奔驰CLK……
12.捷豹：捷豹C-X75，捷豹xkr……
13.凯迪拉克：凯迪拉克 Cien Concept，凯迪拉克xlr，DTS……
14.BMW：bmw i8，BMW Z4，M1……
15.莲花：爱丽丝跑车……
16.阿尔法·罗密欧：阿尔法·罗密欧Pandion，Alfa Romeo 4C，阿尔法罗密欧2uettottanta概念车，Alfa Romeo 8C Spider……
17.劳斯莱斯：银魅，幻影……
18.迈巴赫：迈巴赫Exelero，迈巴赫Landaulet，迈巴赫62s，迈巴赫57s cruiserio……
19雷克萨斯：LFA……
20.威兹曼
21.奥迪：奥迪RSQ Concept，奥迪R8，奥迪Type C Streamliner概念车……
22.雪铁龙：雪铁龙GT……
23.雪佛兰：雪佛兰miray，雪佛兰Camaro……
24.福特：福特Mad Max
25.英菲尼迪：英菲尼迪Essence……
26.克尔维特
27.克莱斯勒：克莱斯勒Firepower……
28.道奇：蝰蛇……
29.庞蒂亚克（这个品牌已经消失了）
30.Zenvo：Zenvo ST1……
31.奥兹莫比尔
32.麦克拉伦：Mclaren F1……
33.Saleen：Saleen S7 Twin Turbo……
34.SSC Ultimate Aero
35.阿波罗：阿波罗太阳神……
36.Shayton（猎鹰）：Shayton Equilibrium……
37.光冈：光冈orochi……
38.Gillet Vertigo
39.Venom GT
40.Spada Codatronca
41. Fisker：fisker karma……
42.Noble：Noble M600……
43.Dagger GT
44.Barabus Tkr
45.Leblanc Mirabeau
（亲自用手打的啊，累死我了，给点面子吧……也许还漏了很多车，欢迎补充）
1.Gigahorse
Gigahorse是不死老乔的坐骑，miller导演太喜欢尖刺和火箭尾，所以用了两辆1959年凯迪拉克Eldorado加上一辆大脚车搞出这么一庞然大物，不算后面的尾翼和其他旗帜，这车有四米高，反正郭敬明是上不去。
1959款凯迪拉克以经典的火箭尾翼设计成为美国文化的图腾，而极尽奢华的Eldorado Biarritz敞篷车更是为人们所熟知。此次拍卖的这辆1959款Eldorado Biarritz敞篷车采用Eldorado车型独有的汉普顿绿涂装，白色顶篷可收着于原厂的盖板（parade boot）内，原厂的空气悬挂依然保留。2.peace maker
peace maker由克莱斯勒Valiant Charger和坦克履带（下方有说明）合体而成。车主老头叫什么来着给忘了，反正一直逼逼叨让我想起了处刑人，杀人之前先念经。
克莱斯勒Valiant Charger
克莱斯勒澳大利亚分部的Charger，全名为“Chrysler Valiant Charger”，产于1971年-1978年，图中这款则是VH Valiant Charger R/T型。
这款车型的数据：
265 cu in (4.3 L) HP base engine (218 bhp (163 kW), 3spd manual, $3395.00
peacemaker 动力系统
Two brothers have revealed how they built a dual track lightweight tank for the film, which has a top speed of 70mph (113km/h). The vehicle is shown during testing in this image。The Peacemaker has 1,000 horsepower and was created by Howe and Howe Technologies, a specialist company owned by twins Mike and Geoff Howe.
3.MAX的Interceptor
福特falcon xb，73款，主角必备车
大概长这样。
疯狂的麦克斯1里，就有咯！
官方这么说：
MAX'S ORIGINAL MUSCLE CAR, THE GLORIOUS XB FALCON COUPE - ONCE KING OF THE HIGHWAY NOW A WOUNDED BEAST OF SALVAGE AND SAND, FORCED OFFROAD AND RUNNING ON THE SMELL OF AN OILY RAG. SCOTT HAT AND BELT-DRIVEN BLOWER INTACT BUT BATTERED, REAR TYRE MORE RAG THAN RUBBER, RUSTED THROUGH AND RATTLING WITH ONE TOO MANY REPAIRS AND FAR TOO FEW ORIGINAL PARTS. A LEGEND SPOTTED IN THE GUTTER, PUNCH DRUNK BUT STILL PROUD, LEFT BEHIND BY HISTORY'S DOWNWARD SPIRAL, OUT OF PLACE BUT NEVER OUT OF CONTENTION... SIMPLY THE BEST, TINA。4.the nux car
nux的车是有年头了，原车型来自1932年的福特Deuce coupe。
"Wild" hotrod with chopped top, based on 1932 Model 18 or B three window coupe，电影中改装的的是五窗版，下面这个
5.the war rig
FURIOSA的座驾，原型是捷克的太脱拉（TATRA）1983年投产的太脱拉T815，之后改装加载6轮驱动和18轮驱动的双v8引擎。车顶上那两个车厢就无从考证了
评论中有盆友会说看不出来是T815，其实T815只作为先锋车头，驾驶舱向后整体平移，前盖引擎室的空间增大，经过大幅面改造，所以有点看不出来。
军用版T815简直了。。。
6.FDK
这个很好认，甲壳虫改造（不太能看出是哪款甲壳虫，看上去像战后的Type1），加上了V8引擎，话说，不是汽油很稀缺么，怎么都是大排量！
7.Plymouth Rock
由1937年普利茅斯轿车改装而成，这改的面目全非……
普利茅斯家车大概都这样
8.Doof Wagon
madmax4最火的角色必须是吉他手，自带BGM的一般都是高手。doof wagon其实你从侧面看，一下就能看出来这是个什么玩意。
是不是有点眼熟，四不四阅兵时候有印象
就是这个，官网对此车的用词是missile-carrier，恩，没用truck也没用vehicle。原车型为德国曼恩集团MAN KAT A1 8x8“越野卡车”，此车被德国军方拿来各种加载和改造，62年研制，76年入编，2006年还在使用。
9.Big Foot
你爹开大脚，你也开大脚，烦不烦。车身为1940款道奇卡车，named farco。没错，加上了一台V8发动机，然后加上了66寸的大轮子，于是这个big guy就有了这辆big foot。
什么！那个在《速度与激情3：东京漂移》中因车祸而丧生的韩又活过来了？ 是的，没错。在前几天公布的《速度与激情9》预告片中，除了出现韩的身影以外，还有一台全新一台Supra也同台登场。而且在演员阵容上，我们依然见到范·迪塞尔继续饰演唐老大，而且导演也继续由执导速激3、4、5、6部的林诣彬导演操刀。 不过既然现在离《速度与激情9》正式上映还有一段时间，光看预告片也无法解馋，要不知行君给大家推荐几部汽车电影，正好让大家待在家里享受剩余那几天的春节假期，解闷之余又不给社会添乱。 惜英雄重英雄的故事：RUSH（又名：极速风流） 发行时间：2013年 演员：Chris Hemsworth、Daniel Brühl 推荐理由：《RUSH》讲述的是1970年代F1赛场上的故事，主角Niki Lauda和James Hunt同属F1领域的顶尖级选手。但有意思的是，其中一位凭借的是自己的才情、意志和生死关头觅得一线胜利机会的胆量。而另一位则是务实型选手，专注、自律和对赛车机械构造上的理解是他多次攀上生涯颠覆的关键所在。 “A wise man gets more use from his enemies than a fool from his friends.”（比起言听计从的酒肉朋友，有时候你能够从对手身上学到得更多）。电影里的这句话，正好把两位主角之间既是死敌，也是促使自己更进一步的良师益友的关系彻底点明。 一部足够吸引眼球的汽车电影，飙车环节绝对是必不可少的元素，至少在观影的“爽度”上是得到保证的。但在飙车镜头的背后，电影剧本以及导演能把主角的人物性格形象，以及有故事的人生描绘出来，这才是知行君眼中一部完满的汽车电影，也是《RUSH》不容错过的原因。 警匪追逐镜头的祖师爷：Bullitt（又名：浑身是胆/警网铁金刚） 发行时间：1968年 主演：Steve McQueen、Robert Vaughn 推荐理由：对于《Bullitt》的剧情，知行君没啥好介绍的，毕竟关于警匪片的剧情套路，相信大家估计比知行君还要懂得多。唯一的亮点大概是导演Peter Yates把慢热且单调的剧本硬生生拍出了充斥全片的悬念和推理氛围，也是够厉害的。 但令这部电影名垂千古的是那长达十一分钟的追车戏。注意了，这段镜头没有借助任何布景，而是完全真刀真枪的实景拍摄，而且导演还采用了颇多后座、副驾机位来营造更强的视觉冲击（没有稳定器的时代，画面也带有极具现场感的抖动）。关键是全过程没有用BGM配乐，而是记录现场实况声音的同期声录音。试想一下，剧组在70年代的旧金山搞这么一出，阵仗可真不小。 对了，电影上映以后，主角Frank Bullitt所开的Mustang GT390还把福特Mustang车系给捧红了。至于反派开的那台道奇Charger虽然也是经典的肌肉车之一，知名度却比Mustang逊色一筹。原因何在？要不你去电影里面找找答案吧。 一人一狗的废土之旅：Mad Max 2（又名：疯狂的麦克斯2） 发行时间：1981年 主演：Mel Gibson、Bruce Spence 推荐理由：以废土题材作为背景的电影，那Mad Max（疯狂的麦克斯）系列绝对是当仁不让的存在。而最被大家熟知的大概是2015年上映的《疯狂的麦克斯4：狂暴之路》，那夸张的视觉特效和道具让这部获得奥斯卡金像奖的电影可谓实至名归。 但这次知行君却希望大家把时间退回至1981年，看看那个没有那么多后期特效和威压钢丝的时期，导演是如何在《Mad Max 2》中把末日奔溃的世界以及主角孤狼般的气质给描绘出来。说真的，论《Mad Max 2》最后超长的追车镜头给当年观众的震撼感，比起现在的《Mad Max 4》也不遑多让。 另外从第一部到第四部，Max Max系列所讲述的都是废土背景下大家对于乌托邦世界的追寻。而在这个为了生存，为了能源的过程中有人丧尽天良、有人扼守着人性的底线，和那些单纯看得爽的爆米花动作片相比，Mad Max片中的文艺元素是知行君觉得颇为出彩的地方。 至于剧情方面，知行君就不多剧透了。说个电影里面有意思的地方吧，主角MAX的座驾福特Falcon GT在整个Mad Max系列中都有出现。其实剧组原本打算采用的是福特野马，但无奈预算的原因，只能退而求其次换成福特在澳洲市场出售的Falcon。 另外，电影中的Falcon GT经过福特澳洲分部的设计师Peter Arcadipane重新设计造型，而Peter Arcadipane后来则成为了北汽的首席设计师。 Talladega Nights: The Ballad of Ricky Bobby（又名：塔拉德加之夜：瑞奇·鲍比的民谣） 发行时间：2006年 主演：Will Ferrell、John C. Reilly 推荐理由：单纯从片名上，我想大家怎么也猜不到这部电影竟然和汽车扯上关系。其实它讲述的是主角Ricky Bobby跌宕起伏的人生，包括神龙见首不见尾的父亲、贪污虚荣的妻子、还有亦敌亦友的对手都是主角在低谷或高潮时不可或缺的组成部分。 看似和头文字D有点类似的剧情背后，却带有很典型的以美国式幽默和喜剧元素来表现励志和人生百态的效果。当然了，片子里还少不了赛车的环节，不过它呈现的是极具美国特色的NASCAR赛事。因此那台1969 Chevrolet Malibu成为主角的座驾也就合情合理了，毕竟雪佛兰好歹也是称霸NASCAR多年的汽车品牌。 如果搞不懂NASCAR为何在老美心中有那么高的地位，那不妨这么理解：NASCAR就像一夜情，直入主题且高潮迭起；而F1就像恋爱约会，得有经营的过程才能得到快感。另外，比起F1仅能坐在某个弯角，戴着耳塞去看比赛，NASCAR的观众能把环形赛道尽收眼底，且NASCAR事故率更高些，随时十多台车连环相撞的场景，也难怪老美对这项赛事乐此不彼了。 你别一下大卡车试试？Duel（又名：决斗） 发行时间：1971年 主演：Dennis Weaver、Eddie Firestone 推荐理由：马路上互相斗气别车的视频大家应该都看过，但要是拍成电影的话，会是怎样的效果呢？这件事老美在1971年就做过了。作为大导演史蒂文·斯皮尔伯格的首部作品（《大白鲨》、《E.T.外星人》都是他的成名作），《Duel》讲述的是主角独自在洲际公路开着一台普利茅斯（Plymouth）Valiant和一辆大卡车互别，随后发现怒火中烧的大卡车司机竟然要将主角置之死地的故事。 由于史蒂文·斯皮尔伯格拍这部片时只有45万美金预算加16天的拍摄时间，因此画面上称不上多么华丽，但在有限的成本下，史蒂芬史匹伯却通过层次分明的声音特效以及运镜手法来营造出主角惶恐的情绪和惊悚片般的效果。 如果你看腻了那种无所不能的主角与反派之间的追逐戏，不妨身份倒转一下，尝试感受这种主角是弱者身份的双车追逐戏，说不定也别有一番滋味。 福特和法拉利之间的世纪对垒：Ford v Ferrari （又名：极速车王） 发行时间：2019年 主演：Matt Damon、Christian Bale 推荐理由：在20世纪60年代，对于身处北美大陆的福特和欧洲大陆的法拉利来说，本应是毫无交集的两个品牌。但前者意图进军欧洲市场，后者也因为需要大量资金来支持自家的赛事部门，因此亨利·福特二世和恩佐·法拉利便坐到了同一张谈判桌上。 如果接下来的事情如计划般顺利的话，那就没有了后来两个品牌在勒芒赛场上的针锋相对，更没有那台传奇般的GT40的出现。在知行君看来，中文片名极速之王指的不仅是赢得勒芒冠军的GT40，也是差点就能获得戴通纳、赛百灵和勒芒大满贯的肯·迈尔斯。很可惜的是，由于福特高层的“馊主意”，让这位当时美国最好的赛车手与大满贯荣誉失之交臂。 这场围绕福特与法拉利之间的世纪对垒，值得回味的故事都浓缩在两个多小时的电影里了，确实不容错过。 40分钟让门外汉种草F1：Formula 1: Drive to Survive 发行时间：2019年 类型：纪录片 推荐理由：老实说，F1是一项有观看门槛的汽车赛事。但对于车迷而言，F1也是绝对不容错过的汽车赛事。每一只夺冠队伍的背后，往往少不了车手、技师、工程师、车队经理以及各种后勤团队的共同努力。 而每一支队伍之间，也有着相当微妙的关系。譬如2019赛季之前雷诺车队和红牛车队同样适用雷诺引擎，但后者成绩却比前者更出色。它们既是供应商与客户，也是竞争者。因此要读懂F1，读懂赛场上为了奖杯、荣誉、骄傲而付出一切的车手和队伍，这部纪录片不失为一个很不错的启蒙指引。 为你解密汽车设计的故事：Chasing Perfect（又名：臻于至善） 发行时间：2019年 主演: Frank Stephenson 类型: 纪录片 推荐理由：或许相比起上面的几部剧情更加高潮起伏的片子，这部以陈述这位知名汽车设计师Frank Stephenson个人职业生涯的纪录片，在剧情方面会较为平淡，但也正因为是一部真实的纪录片，因此对于热爱汽车的朋友来说，无疑是了解和学习汽车历史文化的一本“教科书”。 或许很多人还没有听说过Frank Stephenson的大名，但如果我告诉你，第一代的宝马X5、法拉利F430，迈凯伦P1都出自这位老兄之手，那你应该今后就会对Frank Stephenson这个名字印象深刻了吧。 这部片子如实地讲述了Frank Stephenson从一个获奖无数，世界排名前十的越野摩托车车手，到毅然退役学习汽车设计，并进入福特汽车，开启汽车设计师的职业生涯，然后进入宝马，只花了一个星期就设计出第一代的X5，并在成为Mini设计总监后，主导设计出了新一代的MINI家族车型。而此后先后进入法拉利和迈凯伦，并设计出大获好评的F430，以及迈凯伦P1，可谓是达到了人生的一个巅峰。 知行君之所以推荐这部片子，不但能了解到多款经典车型背后不为人知的故事，而且还能了解到一个世界顶级汽车设计师对汽车设计的理解和追求。对于汽车发烧友来说，这可是一部不可多得的好片子。 知行有话说 掰掰手指，离2月10日的复工时间还有4天时间。按照一天看两部片子来计算，目测知行君推荐的这几部电影估计也足够了。要是你之前还看过一些特别精彩的汽车电影或者纪录片，记得留言分享给我们，让更多网友也看得到哦。 本文来源于汽车之家车家号作者，不代表汽车之家的观点立场。
绿箭口香糖《Rhythm Of The Rain》
《Rhythm Of The Rain》这首歌曲的旋律所有人都不会陌生，Jason Donovan所演绎的这个版本清新无比，没什么能比清新作为口香糖的广告歌曲更加合适了，绿箭当然不会放弃这个机会。不管过了多久，这首歌曲的旋律依旧是那么美丽，经历岁月的洗刷，依旧存留着很多人的内心深处。
芝华士《Mermaid Song》
每次在看电视剧的时候都有人在抱怨中间插播广告的拖沓，但是当芝华士的广告被引进到中国的时候，没有人再去抱怨了。三个沧桑的男人的海边垂钓，用寒冷和极限诉说着岁月的痕迹，有什么能比喝上一杯醇香的酒更让人加心旷神怡呢？就像这段广告的结语“这就是芝华士生活”。
蓝妹啤酒《When a man loves a woman》
Michael Bolton用朴实无华的语言，沧桑悲怆的嗓音，把当一个男人爱上一个女人时的深切感受演绎得淋漓尽致，令听者为之动情。成熟男人的声音，让人感到那浓浓的爱意，而这些，要得意于Michael Bolton这位情歌大师的深情演绎。当然，这首歌用在这款啤酒上也最为合适！
嘉士伯啤酒《Happy Together》
当你看到“Carlsberg”这个字样的时候，最先想到的是什么？相信大多数球迷心目中的第一印象绝对是英超劲旅利物浦，在很多球迷的心目中，利物浦和嘉士伯是浑然一体的。利物浦的球迷歌曲《你永远不会独行》，而嘉士伯的广告语则是“与好朋友一同分享”，两者之间的融合已经深入到内在文化的骨髓里去了。
百事可乐《We Will Rock You》
巨星在百事广告中的加盟让人们对于百事的好感猛增。《We Will Rock You》大家再熟悉不过了，在各种场合我们都可以听到这首歌曲，但女声演绎这首歌曲却不多见，布兰妮、碧昂丝和Pink的组合来演绎这首歌曲，让我们想到的不仅仅是摇滚，更可以听出其中的R&B曲风的影子。别克凯越《I Believe I Can Fly》
R.Kelly的《I Believe I Can Fly》是这些年来经常被人们翻唱的一首歌曲，毫无疑问这是一首极佳的励志歌曲。别克选择这首而歌曲作为凯越车型的广告歌曲的含义相信从这首歌曲的名字上我们就可以看出来。一句“I Believe I Can Fly”，为大家带来了希望，带来了属于自己的天空。
宝来汽车《You're Beautiful》
就像宝来汽车给人的舒适印象一样，James Blunt的《You're Beautiful》同样给人一种舒适的感觉。新宝来的广告曾经一段时间在中国的各大电视台狂轰般播放，不仅让人们熟悉了新宝来，更让无数中国歌迷熟悉了已经在国外大红大紫的英国歌手James Blunt，一位集聚创造力的歌手。
三菱帕杰罗汽车《It’s My Life》
这不是无病呻吟的失恋情歌，也不是深思者的静默祈祷，这是Bon Jovi的大声呼喊：千人一面不是我的生活，我要做我自己、走自己的路！温吞水言情剧一样的流行歌曲可以给你感动，让你感同身受、品尝记忆中残留的甜或苦，而Bon Jovi的音乐却可以为你疗伤，为你注入新鲜与活力。
大众汽车《I will come to you》
2005年大众汽车品牌广告“中国路，大众心”中的背景歌曲，是美国“汉森乐队”（Hanson）最为中国观众所熟悉的作品。在广告画面中，不断出现着以“心”为底的中国汉字：忠、恳、慧、惠，志等，都是传统意义上美好的品质与精神，搭配着13款大众车型，远远超出了一首情歌的境界，让人不心动都难！
福特I-Max《Free Loop》
对一个车子完全没有研究的人来说，电视广告或许只是杀时间的众多广告之一，但是搭配了《Free Loop》的福特I-Max广告，却让人有一种温暖的感觉，短短50秒，展现了男人对车的梦想与女人对家庭的全心全意，搭配上丹尼尔浑厚而沙哑的沧桑嗓音，突然间，有种甜蜜感袭上心头。苹果笔记本《New soul》
苹果笔记本电脑以一种从来不屈服的姿态屹立于如今眼花缭乱的电子市场，它以其独特的一面拥有全世界无数的粉丝。当然选择Yael Naim所演唱的《New soul》作为苹果Macbook Air的广告歌曲，我们也不难看出其中的用意，“我是一个年轻的生命，希望自己可以辨清真实与虚幻”。
Ipod《Feel Good Inc》
Damon 别具风格的编曲和作词再配上 Jamie 所绘制的各位形象丰满、性格鲜明的主角，整首广告歌在明快的节奏中把听者带入一个不一样的的世界。也许你对数码产品还不熟悉，也许你只对音乐情有独钟，那么都没关系，当你看到路边那花花绿绿的创意广告时一定会想起Ipod带给我们的眼前一亮的感受。
诺基亚《Underneath Your Clothes》
使用Shakira《Underneath Your Clothes》的诺基亚广告结婚篇堪称杰作，歌曲、画面、诺基亚手机完美的结合，这则广告传达了信息网络时代人们沟通的便捷，即使相隔远方，即使思念无尽，同样可以用手机来传达爱意，夏奇拉磅礴大气的唱腔，让人有一种近乎撕心裂肺的幸福感。
三星手机《Melee Built to last》
三星手机i908E热播广告曲的演唱者是美国摇滚团体Melee。流畅的摇滚音乐线条中流露出乐团沉稳、明快的歌声情感，让听者找到共鸣。Melee的流行音乐有着一份难以抗拒的自在快感，还有一份触动人心的真实感动，尽情地挥洒着当代英式乐团以钢琴与人声创造动人歌曲的神采，呈现出别具一格的加州活力。
奥林巴斯相机《Hey Juliet》
依旧是清新的朋克曲风，LMNT乐队的《Hey Juliet》作为奥林巴斯相机在2003年的广告歌曲传达的是一种简单快乐的理念。LMNT乐队是一个选秀节目胜出的乐队，《Hey Juliet》是他们所发行的第一首单曲，朗朗上口的旋律席带给你最原始最简单的快乐，不用想什么，只是听就好了。Lacoste香水《Let me show you the way》
标准的鹅蛋脸，加上直顺闪亮的金发，Natasha Thomas一出道即被全球知名的品牌Lacoste相中，为旗下新发行的香水及服饰代言。广告曲《Let me show you the way》一发行就成功挺进欧洲单曲排行榜，全曲清新自然，无不散发着淡淡的芳香，反复的“show you the way”像滑翔过水面的翅膀一般，流畅极了。
立邦漆《What A Wonderful World》
纯净的图像画面给了我们极其温馨的视觉冲击，原来家的感觉就是这样的。多年以来，立邦漆用他的广告告诉我们身边存在的危险，从某种意义上来说是立邦漆让我们的生活更加健康。爵士大师louis armstrong的《What A Wonderful World》，温暖沙哑的声音非常适合这则立邦漆的广告。
耐克《A Little Less Conversation》
《A Little Less Conversation》是为纪念猫王逝世25周年而制作的首张历史性混音作品。这则广告的画面以灰色调为主，这个用意大概在于纪念已经故去伟大的猫王，很难想象曾经的经典歌曲会在今天的游戏片头中使用，但是这则广告中不失节奏感的画面给人一种紧张的运动刺激感。
柯达胶卷《Seasons In The Sun》
这是一首因翻唱而走红的歌曲，来自爱尔兰抒情组合“西城男孩”，本是为了纪念去世的朋友而唱，可温暖的曲调总让人感觉是个行将远行的孩子，正在学着长大、学着坚强。歌曲节奏舒缓、旋律柔美，非常适合用来放松心情，其实不用考虑歌词，跟着感觉走，那感觉就像歌词一样——阳光季节！
一则标准的美国梦——梅尔·吉布森的演艺人生
记得曾有位影界权威人士说过“上帝首先创造了电影，然后创造了梅尔·吉布森。”这话听来有些煽，有些过，但不无道理。1985年8月梅尔·吉布森在接受《滚石》杂志采访时曾说：“有的人很上镜头，有的人却恰恰相反。世界上最美的女人在镜头里都可能是一团狗屎。庆幸的是，我属于摄影机偏爱的那类人。”这话听来有些狂妄，有些自负，但也很说明问题。梅尔·吉布森这个老小子的确很不简单，他犀利无比的眼神能让任何对手败下阵来，包括英格兰的太子妃。他洋溢着浓重男性荷尔蒙的一举一动也每每成为“性感”和“美丽”的最佳代言。他一不小心打造的那部《勇敢的心》又成为万千影迷心中永远的挚爱，甚至是至尊无上的，比如在我这就是。去年那部《士兵宣言》再次令我激动不已，影片煽情？对，相当煽情，911之后的美国人需要这个，什么激发美国民众之爱国热情等等，但这些对我们来讲没有任何意义，我们只冲着梅尔·吉布森，爱屋及乌吗。而那部评价并不太高的《征兆》也突破了两亿票房，梅尔就是梅尔，一呼天下应，魅力无法挡。
曲折身世
梅尔·吉布森全名为梅尔·哥伦姆席勒·杰拉德·吉布森（Mel Columcille Gerard Gibson），读起来真够别扭。1956年1月3日出生在美国纽约州北部的匹克斯基尔。那是一个如今令梅尔感到很不舒服，很不体面的小镇，每次记者采访时一提到梅尔的出身，他都立马翻脸。梅尔的父亲赫顿来自美国中部，但追本溯源，祖先是来自澳洲的移民。母亲安妮是纽约布鲁克林人，曾是演唱歌剧的歌手。两个人直到四十岁才结婚，却先后生养了十一名子女。梅尔如今七个子女，完全是秉承了家族一贯的超生传统。梅尔六岁那年，全家搬到纽约州的瓦普朗克，也是个小镇。父亲开始在当地的铁路局担任列车长的工作，因双亲是虔诚的天主教徒，所以把孩子都送进了天主教学校读书。后来，父亲不幸意外受伤，无法继续工作，一家老小只能靠父亲的退休金生活，环境可想而知，于是夫妇俩人很早就有了迁回原籍澳大利亚的打算。1968年，十二岁的梅尔随家飘洋过海，迁往澳大利亚的悉尼。举家迁澳的原因，除了换一个生活环境外，据说还有躲避战争的因素，当时正值越战的白热期，很多人害怕自己的儿子被征召入伍，而纷纷出走。说回梅尔，他打小就爱看美国电影，最喜欢的演员有史宾赛·屈塞、加里·格兰特和亨佛莱·鲍嘉等人。虽然爱看电影，但却从来没有想过将来能够成为一名演员。他最想做的居然是在厨房里耍刀弄铲的厨师，多没追求。父亲对他的管教方式是“给予完全的自由”，但却绝不容许他漠视礼仪，但凡有不守规矩的举止，便会招来父亲的一顿海扁。在天主教男子学校的他，也经常被同学们欺负，嘲笑他满口不正统的美国腔。在家不敢造次，在校又被同学挤兑，使得少年时代的梅尔有点自闭倾向，嘴巴像上了锁似的，更不敢跟女孩儿说半句话。不过，在少年梅尔的内心仍然有着“出人头地”的渴望。整个高中时代，由于经济的原因，先后在加油站、餐厅、汽车修理厂等各处打工。1974年，十七岁的他刚刚高中毕业，就收到了一封来自悉尼国立戏剧艺术学院的信件。信的内容是学校简介及入学申请表格。原来是他的妹妹背着他向学校函索的招生简章。对于演员这行并没有特别兴趣的梅尔来说，在觉得有趣的心态下，接受了入学审查的面试考试。结果，他居然顺利通过，而且还莫名其妙的被选为二十位优秀学生中的一位，获得了三年的奖学金。求学期间，在一次郊游中邂逅了年轻的护士——罗宾·摩尔（Robyn Moore），二人旋即坠入情网。几年如胶似漆的热恋后，终于在1979年迈入结婚礼堂。
初试身手
1976年，梅尔还在戏剧学院念书时，就曾在舞台剧《罗密欧与朱丽叶》中出演男主人公罗密欧。次年，参演了由他朋友菲尔·艾瓦隆所制作、编剧、主演的《夏日城市》，于是这部粗制滥造的青春片就成了梅尔的银幕处女作，亦成为其不堪回首的败笔。据说梅哥演这部片子的酬劳还不足20美金。不过，这部影片却在澳洲国内颇受欢迎，同时，他也得到了当时的新锐导演乔治·米勒的注意。1977年，二十一岁的梅尔以优异的成绩取得了戏剧学院的毕业证书。当时，澳洲的电影界正倾全力于电影制作上，不仅举国沸腾，同时也受到国际的注目。那时候梅尔的想法竟然是:“做演员真的能够吃得饱，饿不死吗？”对于电影，他有的只是不安与怀疑。经过一段激烈的思想斗争后，毅然决然地投身电影。料想梅尔今天想来，也定会为自己当初的高瞻远瞩庆幸和自豪不已，他说:“在《夏日城市》以后，我开始接触并尝试舞台演出，渐渐的，我对演员这个工作，开始感到光荣和自信。
重大转机
1977年，看完《夏日城市》的乔治·米勒，决定在他那部初试身手的作品《狂人麦克斯》中，启用梅尔为第一男主角。这部只用八十万美元低预算所制作出来的电影，以未来世界荒无一物、漫天风沙的沙漠为背景，描述警官出身的麦克斯，为报杀妻之仇，严惩一群自称为“午夜骑士”的飙车族。是一部不折不扣的动作片。片中梅尔以猎枪、高科技的霹雳车，还有六百马力的超级冲锋号V8“拦截者”为武器，将对手一一击败，酷得一塌糊涂。再说当时的动作片也十分稀罕，像《狂人麦克斯》这种动作俐落，极具震撼力的动作片更是难得一见。该片的大纲结构，实际上是乔治·米勒在悉尼当实习医生时就构想好的故事。米勒后来说:“我尊敬约翰·福特的西部片。我的这部电影其实是部用飞车代替马匹的西部片”。1979年4月，《狂人麦克斯》在澳洲一经公映，便刷新了澳洲的历史卖座纪录。1980年6月，该片在美国登陆，同样大受欢迎，梅尔·吉布森这个名字从此深深的刻在了美国人的脑海。影评界也给予了影片极高的很高，不但一口气夺下澳洲六大影展的首奖，还获得阿沃利亚兹国际科幻电影展的评审团特别奖，并且入选美国《时代》杂志“年度最佳十大佳片”，梅尔也被誉为“复活的史蒂夫·麦奎因（好莱坞的一代银幕硬汉）”。《狂人麦克斯》的旋风之后，梅尔为了演技更上层楼，进入了南澳大利亚国立剧团。在那里，他参演了“伊底帕斯王”、“亨利六世”、“赛德纳”等多部脍炙人口的舞台剧名作，从古典剧与现代剧，逐步将自己的演技推向至高点。与《狂人麦克斯》同一年，梅尔又参加了《提姆爱我》的演出，片中他饰演一个想要适应环境的弱智青年，与美国著名演技派女星派珀·劳里分庭抗礼，一改《狂人麦克斯》中阴阳气十足的复仇者形象，变成了一个温柔而多情的男子，从而一举赢得澳洲电影学会年度最佳男演员和最有潜力新人殊荣。这两部作品也迅速使其成为澳洲影坛的首席小生。在他的早期作品中，还有一部佳作值得关注，那就是1981年澳大利亚与台湾合拍的二战片《Z字特攻队》，影片以二次大战的南太平洋战场为背景，讲的是一个美军救援小组与日军及当地人之间的一些恩怨情仇。梅尔以本色出镜，表现得出奇的冷静、沉着和睿智，迷倒了无数华人影迷。片中的其他演员还有尚未成名的山姆·尼尔及台湾才女张艾嘉。其实影片的剧情相当老套，倒是俐落明快的动作，以及演出者的魅力，在吸引观者驻足。该片可说是一部梅尔迷必看的影片。
结识彼得·威尔
1981年，梅尔主演了由美国的派拉蒙影片公司向全球发行的《加里波底》。这是一部描写一战时期，在土耳其、加里波底战线上的两位年轻人的种种矛盾心态的作品，是当时当红的澳洲导演彼得·威尔执导的反战名作。梅尔饰演的是其中一个外表吊儿郎当，实际上却拥有一颗赤子之心的青年。片子的娱乐性相当之高，再次刷新了澳洲影史的票房纪录。在美国也极受欢迎，久久都不能下档。影片使梅尔向美国影坛成功的跨出了第一步，也使他再度荣获澳洲电影协会最佳男主角的头衔。同年，他又接拍了《狂人麦克斯2》，续集中的麦克斯被塑造成一匹在沙漠中流浪的独行侠。该集的制作费比第一集足足多出五倍，高达四百万美元。使得场面更为浩大，气势更为雄伟，也更具震撼力。这时的梅尔已是名闻全球的巨星，却没有一丁点儿的美国明星的洋味，他那自己一手建立起来的新英雄形象，被美国的影评界下了这么一个评语:“愤世嫉俗，玩世不恭，仿佛罗宾汉再世。”《时代》杂志则再次将《狂人麦克斯2》列为1982年度“十佳影片”之一，此外，该片在洛杉矶影评人协会外语影片奖以及阿沃利亚兹国际科幻电影展等影展中，也均摘得了首奖。别看他在影坛上大火特火，但还是不能忘情舞台上的表演，八十年代初期，他但凡有点空闲，就会奔波于舞台和荧屏之间。1982年2月15日，梅尔和导演彼得·威尔前往菲律宾，进行新片《危险年代》的拍摄工作，这是两人继《加里波底》的第二次合作。这是一部以1960年苏卡诺政权下的印尼为背景的政治片。梅尔所扮演的角色正是他高中时代的梦想——记者，由于他和导演彼得·威尔的创造理念非常能够沟通，再加上一同参演还有当红美国女星薛歌妮·韦弗，在天时、地利、人和的前提下，一部巨作由此诞生了。这是第一部由美国人出资、发行的澳洲电影，对梅尔来说，这是他好莱坞电影的处女作。原作、导演、男主角是澳洲人，制片和女主角是美国人，拍摄地点在菲律宾，故事的舞台在印尼，使得该片的国际色彩极其浓厚。在1983年的戛纳影展中大出锋头，光芒四射。至今仍是各大排行榜有名的佳作之一。
抢滩美利坚
对于梅尔·吉布森而言，《危险年代》是他在好莱坞踢出的第一脚。不久后，各种片邀便蜂涌而至，结果他在众多企划案中选择了那部后来遭至恶评的《叛逆巡航》。该片改编自著名小说《征服南海》，曾在
1935年和1962年两次搬上银幕，1935年那部由查尔斯·劳顿和克拉克·盖博担纲，结果赢得了当年的奥斯卡最佳影片。1962年由马龙·白兰度主演的那部也获得了颇高的评价，如此两部珠玉版本在前，梅尔再推出第三版，后果可想而知，即使榜上安东尼·霍普金斯、丹尼尔·戴·刘易斯及当时还藉藉无名的连恩·尼森三位英国演技派仍然于事无补。倒是南洋优美的景色和Vangelis的配乐值得一提。同年那部《怒河春醒》算是他向好莱坞投石问路的一部作品，片中他将一个满怀赤子之心，并且十分顽固的农家主人角色，演得灵活神现。导演马克·莱德尔对他的表现作出了极高的评价:“不愧是一位兼有史史蒂夫·麦奎因的野性及蒙哥马力·克利夫特的纤细的天才演员”。
回头再看梅尔初涉好莱坞的几部作品，《危险年代》、《叛逆巡航》、《怒河春醒》以及《铁窗外的春天》等部，每一部作品的风格、内容及角色都大相径庭，且娱乐性都不太高。卖不卖座姑且不谈，有一点是可以肯定的，就是梅尔给美国人留下了演技派明星的印象，对他而言，这绝对是件好事。但话又说回来，想要在好莱坞立足，必须要有过硬的商业票房作为保证，没有娱乐效果的电影，是引不起美国人兴趣的。于是，他只有再度向“狂人麦克斯”的传说挑战。1984年9月17日，《狂人麦克斯3》在悉尼近效正式开机。该片总计投资了一千三百万美元的制作费，气势与规模都大大的超越了前集，试图重现昔日辉煌，但事与愿违，一味的造势和战线拉得过长导致剧情稍显薄弱，娱乐效果也非常有限，票房惨淡也就成为必然。影片的失败似乎并没有影响人们对梅尔一贯的关注，但他本人却遇到了演艺生涯中最严峻的一次挑战。在倾其全力拍完《狂人麦克斯3》后，他语重心长的说:“我完全不知道好莱坞和电影产业的系统结构。为什么在这儿找不到人与人之间的感情融合点呢？我从来不觉得自己属于电影这个大工厂结构中的一部分，说得更简单明白一些，长江后浪推前浪，我只不过是个被人用完即丢的演员，新人随时随地都会迎头追上来。能有这种自知之明，是相当重要的一件事。如果停止关心各种事的话，表演生命也就宣告终止。”打那之后，梅尔整整休整了一年，拒绝了全部片约，一心留在位于悉尼郊外的家中与家人共享天伦之乐，还他在占地八百英亩的土地上，饲养了三千只以上的羊，还有四百六十头的肉牛和两头驴，过着轻松、悠游的牧场生活。但梅尔这一“农村嗜好”却招来许多人的厌烦，也一度成为媒体的笑柄。因为他饲养牲畜的地方恰好靠近小镇的生活水源，这种行为是违反当地法律的。可是梅尔的律师辩称：梅尔的住所应该算做是农场，所以饲养牲畜是合理合法的。但话又说回来，他养羊养牛还可以理解，但养两头驴到底有什么意义呢？
渐入佳境
经过一年的养精蓄锐之后，梅尔再度出山，参演理查德· 唐纳执导的《致命武器》。1986年8月6日，本片在洛杉矶正式开拍。讲述的是两位刑警为了追查大宗毒品走私案而与歹徒展开了一场斗智斗勇的较量。由梅尔·吉布森和丹尼·格罗弗饰演的两位刑警组合相当滑稽，一个是越战特种兵出身，却因突遭丧妻之痛而欲轻生的疯狂暴警，另一个则是等待退休的黑人警官。这一黑一白的两位演技派明星同台演出，可说是空前豪华的黄金组合。这部被喻为“现代版西部片”、“城市版西部片”的《致命武器》，对梅尔来讲，并不只是一部电影而已。为了符合剧中的角色形象，梅尔特地蓄长发，并且接受两个月的魔鬼式训练，禁烟、禁酒、每天吃低热量食品及生菜，结果整整瘦了七公斤。后来他自己也说:“这绝不只是一部简单的动作片而已。它的剧本具有深度的内涵，把人类的幽默和人性描写得淋漓尽致。的确，这部影片将我在《狂人麦克斯》中那种非法化的英雄形象完全改变，使我脱胎换骨，成为一个更具合理性的人类英雄。影片的票房又相当可观，对我而言，这个角色比麦克斯更适合我，更能让我驾轻就熟。这一部片子的演出酬劳为四百万美元。”他又补充说明:“这部影片描述人世间的友情和人类的幽默，其中充满了温馨和信任。剧本的杰出就不用说了，且该片具有强烈的企图心，可说是注入现代精神的古代西部片，在美国国内，是自《法国贩毒网》之后，最令人兴奋，最优异的动作电影。”老搭档丹尼·格罗弗对他也称赞有加:“梅尔不只是一位明星而已，他是一位真真正正的演员。”拍完该片后，梅尔再度回到悉尼的家中，又做了十八月的休整。当然，从各地的片约仍然像雪片一样飞到他家。其中包括热门电视剧集《龙凤神探》的电影版和詹姆斯·卡梅隆的《深渊》等等。
对梅尔来说，从1982年的《危险年代》开始至1986年的《致命武器》，可以说是最黄金的一段时期。其影坛巨星的地位已逐步确立，“最性感的名人”、“嘴唇最性感的男星”等等诸如此类的封号也纷至沓来。
1988年后半期，美国的娱乐杂志《US》用美国人的眼光，将梅尔列为“最性感的明星”之一。当时第一名是以《辣身舞》扬名的帕特里克·斯韦兹。梅尔也同时成为《US》杂志和《Premiere》杂志的封面人物。1989年，《致命武器》的原班人马推出了《致命武器2》，该片在全美一经上映，票房便超过了斯皮尔伯格的《圣战奇兵》，开画仅三天就取得了两千多万美元的票房收入，成为卖座空前的大热影片。国际贩毒组织一直是国际间的热门话题，该片设计驻美的南非外交官和贩毒组织有关，正是吸引人的卖点。同时，片中流露的社会性也十分浓重。影评人评价该片是在动作片和艺术片的接合中找到了一个恰当的切合点，使得该片在众望所归的掌声中登上了贝弗利山的经典殿堂。
登顶好莱坞
事业上的成功并没有使性格一向沉稳冷静的梅尔变的飘飘然，反之，却更为现实谨慎，他要把握好自己的每一次动作，真正的登上好莱坞之巅。九十年代初，一系列佳作纷纷问世。1989年10月2日《飞离航道》在泰国北部的古都清迈正式开拍，该片的企划、剧本全由著名导演理查德·拉什一手包办，最新式、最俐落的动作全都塞进了片中。前前后后又几易其角，包括鼎鼎大名的肖恩·康纳利、比尔·莫瑞、凯文·科斯特纳等人。最终选定由梅尔·吉布森与小罗伯特·唐尼担纲，事实证明，这一黄金组合对于影片的成功是何等的重要。在这个时期，美国的《人物》杂志曾以“最性感的 腼腆男人”为标题，大篇幅的报导梅尔的过去、现在与未来。1990年4月23日，《哈姆雷特》在英国肯特州的罗彻斯特堡和苏格兰开拍，该片由意大利导演佛朗哥·泽菲雷里掌镜。这是佛朗哥自1967年导演《驯悍记》、1988年导演《罗密欧与朱丽叶》以后，二十二年来第三度执导莎翁作品。不过，早在1964年，佛朗哥将《哈姆雷特》搬上舞台后，便一直计划要将它搬上银幕。二十多年后，终于实践了自己的夙愿。而梅尔则是他心目中扮演“哈姆雷特”的第一人选。一向喜欢说闲话的媒体，在获知这个消息后，便立刻发出“从《狂人麦克斯》到《致命武器》的动作片明星梅尔·吉布森，在《哈姆雷特》中，能够有称职的演出吗？”诸如此类等着看他出丑的新闻。他们似乎全然忘记了梅尔在澳洲也曾是一位响当当的舞台演员，而且有着演出莎翁戏剧的丰富经验。也许他们压根就不知道梅尔的这段历史。梅尔说:“我并没有特别想演莎士比亚作品的意愿，我也怀疑自己是否能够像劳伦斯·奥利佛他们那样，把莎士比亚笔下的角色诠释得恰到好处。如果可能的话，我想演出现代的莎士比亚。”为了演好哈姆雷特一角，他苦练剑术、骑术。为了纠正其蹩脚的美国英语加澳洲英语的混合口音，他天天上课、读书，还戒了烟。梅尔回忆道:“在十四个星期的拍摄周期里，我没有一丝一毫的松懈。与多位演技精湛的著名演共同演出，磋切演技，收获实在太多了。”该片的制作费总计一千五百五十万美元，成为表现梅尔演技实力的最高力作，同时也将梅尔的演艺事业推向了颠峰。此时的梅尔·吉布森已身价千万，跻身于汤姆·克鲁斯凯文·科斯特纳、达斯汀·霍夫曼等一线巨星之列。成为继加里·格兰特、肖恩·康纳利之后第三代登陆好莱坞的超级海外巨星。
1991年，华纳影业和他签了四部影片的合约，酬劳总计为六千万美元。这其中包括了《致命武器3》及《永远年轻》等两部片子。此外原本预定和朱莉娅·罗勃茨合演的一部西部片，后来则不了了之。1991年11月，《致命武器3》正式投拍，这是部投资高达四千万美元的大手笔制作。与前两集相比，梅尔在片中添加了更多的即兴发挥和喜剧元素。1992年5月1日，本片同《未来战士2》一同在全美各大剧院上档，仅仅三日，就有三千八百万美元的票房进帐，成为当时影史又一部卖座巨片。1992年，梅尔自组“圣像工作室”（Icon），同年，推出由他亲自制作、主演的《永远年轻》，成为公司的开业作，该片的大获成功同时也为梅尔的导演之梦铺平了道路。“演而优则导”的例子在好莱坞的历史屡见不鲜，从罗伯特·雷德福、克林特·伊斯特伍德到沃伦·比提以及1991年刚刚荣获奥斯卡最佳导演奖的凯文·科斯特纳均是集制片、导演、演员于一身的天才艺人，梅尔对此也早有准备，作为演员他有丰富的表演经验，作为制片人他也熟悉台前幕后工作，而且在与三名著名导演的紧密合作、互相切磋中也使他对导演的工作有了相当的了解，所以他再从事导演工作可谓是轻车熟路，事半功倍。1993年，他的导演处女作《真爱》拍竣杀青，梅尔自己评价道:“这部片子在某些地方好像有些希区科克电影的影子。”该片讲述了一个传奇故事，梅尔则不惜破坏形象亲自上阵，扮演一位面部被严重烧伤，内心怀着不可告人的秘密的教师。尽管该片做了充分的准备，剧情也相当感人，也得到了评论界的一致好评，但票房成绩却不如预期。在随后的《赌侠马华力》中，他又以一个西部赌侠的形象与朱迪·福斯特及詹姆斯·加纳共同打造了一部诙谐幽默且充满斗智的西部赌片。接下来梅尔还在迪斯尼动画经典《风中奇缘》中为约翰·史密斯配音并一展歌喉，我们倒是发现他的唱功的确不算太差。1995年,梅尔迎来了其演艺生涯最为辉煌的一年，一部《勇敢的心》令其成为1996年奥斯卡颁奖晚会上的最大赢家，该片共获得了十项奥斯卡奖提名，并最终抱走了最佳影片、最佳导演、最佳摄影、最佳音响、最佳化妆五项奥斯卡大奖，整个世界为之侧目，全能艺人“演而优则导”的历史也同时添上了浓重的一笔。想当初梅尔兴师动众开赴苏格兰高地时并不被人看好，甚至被媒体称为是一次“疯狂的、自杀性的拍摄”，因为对于那段美国人并不熟悉的历史，当时几乎所有的人都没什么信心，甚至压根就不感兴趣。可是梅尔丝毫不为风言风语所动，他首先投入了大量时间和精力认真研究了苏格兰历史，仔细观摩了70余部历史影片，而后与剧作家一起合作反复推敲了脚本。在苏格兰的拍摄现场，他对任何一个细节都力求做到精益求精，因而令影片呈现出极为完美震撼的视觉效果。在真实还原和再现历史的前提下，他也大胆的注入了一些商业电影中的娱乐元素，如春风化雨般赋予了这部传统历史影片以全新的艺术生命力。其卓越的执导才能令人折服，其酣畅淋漓的表演更是令人肃然起敬。此时的梅尔已傲然挺立于好莱坞之巅，达到了人神共羡，夫复何求的至高境界。紧接着推出的《赎金风暴》和《连锁阴谋》再度卖座鼎盛，更令其一时风头无二。1998年，《致命武器》的原版人马再度出击，倾力打造《致命武器4》，此时的梅尔已略显疲态，但摄于前集的影响，加之功夫皇帝李连杰的鼎立加盟，该片仍然取得了票房过亿的佳绩，名列年度卖座十强。次年，梅尔一改一贯的英雄形象，在《危险人物》中出演了一位死缠烂打一根筋的毛贼，影片的故事可谓怪诞且充满黑色幽默，梅尔的本色表演也绝对可圈可点，但也许是美国人无法接受大英雄的突然变脸，影片的票房成绩极不理想。此时，已经有人开始怀疑梅尔的声名还能支持多久。
再筑辉煌
然而，梅尔就是梅尔，在经历一段短时间的变奏之后，于2000年一口气推出了《百万美元酒店》、《小鸡快跑》、《女人需要什么》、《爱国者》四部风格和形式大相径庭的影片，结果《小鸡快跑》、《女人需要什么》、《爱国者》这三部商业影片均取得了极佳的票房成绩，事实证明，梅尔·吉布森的巨星地位仍然固若金汤。同时，关于他的种种疑虑也统统不攻自破。
2001年，梅尔再次为自己放假，没有推出任何作品，尽管如此，在今年2月美国娱乐杂志《好莱坞报道者》评选的好莱坞明星权力排行榜上，梅尔仍然高居殿军席位。在“911”恐怖事件过后，好莱坞便开始努力打造战争题材的影片，志在恢复和重建大美国主义的民族自信心，于是乎一系列充斥着大国沙文主义的所谓励志战争片便你方唱罢我方登场。梅尔作为美国一代银幕英雄当然不能坐视不理，于是与老搭档——曾担任《勇敢的心》编剧的兰德尔·华莱士再次合作，并由兰德尔·华莱士担当编导二职，结果影片果然不负众望，不但从众多的“911”综合症产物中脱颖而出，同时也成为继《拯救大兵瑞恩》、《细细的红线》、《黑鹰降落》之后又一部集战争、史诗、动作、暴力、催泪与一体的极尽视听之娱的上佳之作。年初刚刚在《士兵宣言》中演罢超级越战英雄的梅尔，很快又为自己安排了另一份身价2500万美元的差事，那就是与灵异大师M·奈特·沙麦赖恩合作的《征兆》，结果该片在美国本土的票房居然达两亿之巨，成为梅尔在美国本土票房最高的影片。现在如果我们再用“明星”、“巨星”一类的词语来修饰这位在好莱坞演艺、导演、制作等各个方面均春风得意的46岁美国梦的成功典范已经显得有些不妥帖了。
梅尔·吉布森从影作品逐个数
夏日城市（澳洲风情画）
Summer City
出品年代：1977年澳大利亚Avalon Films
导演：克里斯多夫·弗雷瑟
主演：梅尔·吉布森、约翰·贾拉特、菲尔·艾瓦隆、史蒂夫·比兹雷、黛比·佛曼
IMDB评分：5.0/10 (65 votes)
这是一部全由学生自编自演的低成本公路电影，描写四个年轻人离开悉尼，去经历一个狂放的周末假期。全片充斥着摇滚乐插曲，前半段描写的是灿烂、明亮的青春，后半段风格不变，改为叙述一件杀人事件，剧本的不连贯是显而易见的。导演克里斯多夫·弗雷瑟的表现也稍嫌生涩，致使整部作品的内容了无新意，惟一可取的就是，反映了当时社会的一些实态。梅尔在片中扮演的是一个有着耀眼灿烂的金发，文静、害羞的角色，跟他日后的勇猛英雄形象大相径庭。 梅尔本人对这部片子的评语是:“连提都不想提起的超级烂片。”其糟糕程度可见一般。
提姆爱我
Tim
出品年份：1979年澳大利亚Pisces Productions
导演: 迈克尔·贝特
主演: 派珀·劳里、梅尔·吉布森、欧文·柯兹、大卫·福斯特
IMDB评分：6.4/10 (298 votes)
梅尔·吉布森成名前主演的澳洲文艺片。改编自《刺鸟》女作家柯琳·麦卡洛的另一小说《提姆》，描述弱智青年提姆为中年寡妇作园丁时，两人产生了爱情，但不为世人所理解，提姆的父母尤其反应激烈。后来，两人突破重重难关，终于走进结婚礼堂。编导迈克尔·贝特用温婉平实的手法来注释这段不同寻常的爱情故事，并没有趁机玩嘴头洒狗血，诚意可嘉。男女主角的演出也颇为贴切，能让人自然地感受到剧中人的心理感受以及社会上一些约定俗成的禁忌，是一部拍得不错的文艺小品。
狂人麦克斯（霹雳神探怒扫飞车党/冲锋追魂手/疯狂的马克斯）
Mad Max
出品年份：1979年澳大利亚Crossroads Kennedy Miller Productions
导演：乔治·米勒
主演：梅尔·吉布森、乔安妮·塞缪尔、休·基斯-拜伦、史蒂夫·比兹雷
IMDB评分：6.9/10 (6338 votes)
麦克斯是位已婚的青年警官，他有一部叫做“拦截者”的巡逻车，取缔飞车党是他的工作。有一天，他出任务时，一个飞车党员意外身亡，他们的头目特卡达愤而想致麦克斯于死地，以报仇雪恨。结果麦克斯的同事“库斯”不幸被烧死。受到刺激的麦克斯，立即辞去警察的工作，带着妻子茱西和孩子们出去旅行，但特卡达一行人
今天的内容先分享到这里了，读完本文《福特madmax（福特马达多少钱）》之后，是否是您想找的答案呢？想要了解更多游戏资讯，敬请关注悠悠游戏网,您的关注是给小编最大的鼓励。
上一篇： 自习室（什么是自习室）
下一篇： 生化危机cg（生化危机CG动画）
