dogame游戏兵工厂（做单机游戏需要学什么）

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做单机游戏需要学什么

问题一：想制作单机游戏应该学习什么 首先得由底层程序开发人员来编写底层程序，这些人员一般都是和数字打交道,很枯燥，但是就属这些人员的技术能力强，因为他们是项目的基础,他们负责研发一个游戏引擎,用来统筹规划以后制作出来的人物,音效,脚本之类的游戏的各个部分.这个是非常重要的...... 底层程序编写的同时,美工人员就要开始根据策划人的游戏风格，来创建游戏的任务了，大到主角和城堡,小到初级怪和武器上的小饰品,都要一一画出2D草图,然后还要不断的交到主制作人那里去不停修改，直到全部通过审查之后，交由3D建模师来构建3D模型.这里包括了人物和场景，也是一项相当浩大的工程....... 人物模型和场景模型全部建立完成之后，就袄开始根据游戏的剧本来编写游戏程序了，还得制作各个人物的各个动作，已经人物在各个场景中的各个镜头的分镜头剧本,这也相当复杂.视角不能让玩家观起来有头晕和不适的样子，还要突出场景的漂亮和人物的魄力........ 关于人物动作的录制,现在大公司基本都采用动作捕获技术,这样的好处就是人物的动作都非常真实，因为都是请的专业演员来描绘的,不会给人生硬的感觉.... 游戏画面制作的同时，各种音效和背景音乐也要同时开始录制,根据不同的情节,不同的场景,表现各种情绪的音乐也要非常丰富才可以........ 在制作过程中，还要搭建游戏庞大的数据库,包括HP啊，攻击力啊，道具数值等等等等.......非常非常复杂的...... 折腾了两三年,差不多已经完成了，之后就要开始请测试人员对游戏进行测试,没问题的话就交审批了，审批通过之后,再经历一段广告宣传攻势,最后等一个吉日，就发售了~~~~~~~~~ 至于仁兄问的软件........各个公司都不一样，一般3D建模大多数都用3DS,速度比较快,MAYA也用的比较多,一般人物建模都用MAYA,建筑物和场景都用3DS,画2D草图一般都是手绘,然后扫进电脑里之后，用Photo Shop和Painter来上色和加工....别的软件就比较自由了，用什么的都有，好多大型公司用的都是公司内部自主开发的引擎和软件......详细的游戏开发套件,根据游戏的类型不同而不同

问题二：做单机游戏需要学习什么 单机啊....还大型...

C++ ，C#，photoshop，或许吧...然后....呃.不过你自己最好还是用.RPG maker xp.... 那个就是给你们这种人用的....

问题三：如果我现在要做一个大型的单机电脑游戏 有哪些需要注意学习的 必不可少的 做大型单机游戏 要美工 建模 数据导入等等，一个人不可能完成。还有资金问题，仙剑奇侠传国产单机游戏耗资600万以上，国外的GAT5 看门狗什么的这些游戏都是5 6亿人民币！

问题四：一般单机游戏制作人要学什么专业要所有学吗？ 独立游戏制作人确实要学很多东西的

编程是必须的，美术不一定要很好，但美术要用到的软件要学会，不然你想描绘一个人物用什么来描。

如果是选择专业的话，最好选择动画类的专业，或者与编程有关的专业，如果你只是想做监制之类的，编程和美术会请人来搞，就要去学一下策划类的专业了

问题五：做单机游戏需要学c语言吗？ 建议选一个成熟的游戏引擎入手，比如虚幻 寒霜 什么的，Unity也可以，但是不用C。

做程序学什么都不浪费时间，早晚会用到。

问题六：请问做游戏需要学习什么软件了解哪些知识 不谈别的，最低要求你的会美工，没有构思何谈游戏，这是最基本的，剩下的相关知识，编程语言 推荐 C/C++ 英语，策划，程序，测试，要是没有相关的知识积累，想做游戏，可以说是千难万难，直接用软件的话，，你是做不出来的，因为有很多东西，是要你想出来，做出来，在添加到软件里，光靠软件是没用的，在软件上也学不到什么的， 建议你先去选择一门语言 会一些基础的东西之后 然后 你就可以 通过 编程语言绘制一些人物图啊 怪物的图啊 ，再通过编程语言控制 那些人物图片 或者怪物图片 行走啊 站立啊 。 基本的就是先学VB编程的工具，以及PHOTOSHOP等图片处理。不过要是现在这方面发展还是建议你去学一些正规学院学一些专业知识。

问题七：想从事游戏开发，现在需要学什么 建议学XNA吧，微软出的未来游戏开发框架，用C#开发，适合你的

学C++做游戏比较难，自学能坚持下来的不多，毕竟要学的知识太多，而且C++本身就是一门相对比较难以掌握的语言

不能说C++是王道吧，感觉现在C++除了在比较低层的开发上处于老大哥的偿位，其它一些中高层的应用都在减少，不过，C++的效率确实不是另我高级语言能比的，但在电脑性能高速发展的现今，我认为C#的性能完全可以开发出不错的游戏

我也在研究XNA，相对来说真的把游戏开发困难度降低了很多

问题八：学游戏开发要学些什么? 跟楼主说一下常用的游戏编辑软件吧：

3dsMAX：大多数游戏开发公司美工使用，效率较高，可以独立制作游戏中所有美术相关资源。

MAYA：跟3dsMAX差不多的软件，因个人喜好而定， MAYA在制作动作的方面较MAX稍差，不过在很多方面这两款软件都是可以兼容的。

Maya和3dmax的区别：

MAX 优势在于模型和插件 ，有丰富的模型库，快速的建模方式和优良的渲染插件及较快的渲染速度，能够在游戏模型、建筑巡游、广告效果图等领域广泛使用。 MAYA 优势在于动画及其特效，在模型方面与MAX 无太大差异，但建模速度较慢。MAYA的动画块较MAX有显著优势，现阶段的动画电影及长片动画都是用 MAYA来制作完成，并且《变形金刚》《蜘蛛侠》 这类科幻电影的 动画及特效也是有MAYA来制作完成，所以MAYA的侧重点在于动画电影的制作。

Photoshop与Panter：配合MAX或MAYA来绘制各种模型需要用的贴图。

ZBrush：美工制作超高模用的，然后可以生成法线贴图，在MAYA或MAX中使用。

Deeppaint3D:可以直接打开3维模型文件，在上面绘制贴图。

C++：程序使用，用来实现游戏中的各种功能，调试BUG等。

Alienbrain：文件管理软件。游戏团队不是一个两个人在工作，一大群人的工作成果怎样才能有效的管理并使用？这时就需要一款文件管理软件

问题九：制作游戏应该学什么编程语言 企业级的游戏开发的话，一般C++多一些，大型游戏要求足够高的运行效率，而JAVA,C#在这一方面是短项，而用C的话又没有类，所以C++开发的游戏比较多，如果是想进游戏公司的话，多学学C++。

但是如果是个人开发小型游戏的话，建议用C#，小型游戏不需要考虑效率问题，C#足以应付，微软有个东西叫XNA，专为业余的程序员开发小型游戏而设计，上手简单，微软提供了大量的类库，用起来很便捷。

如果是开发android的游戏的话，没得选，只能用JAVA。

貌似也有用delphi开发的游戏，不过听说不是主流。

其实语言不是重点，任何语言都可以做游戏，只是各个语言各有特点，根据需求的不同选择最适合的语言。关键在于算法要理解，理解程序的构架，研究透算法，才是最重要的。

学习的时候建议以C++来学习，用JAVA或者C#的话学不到指针，用C的话学不到面向对象的思想。不过如果没有任何语言基础的话，建议还是从C学起，先学会最基础的东西再学C++。VB现在已经很少用了，实在没学的必要。

推荐教材《Visual C++游戏编程基础》

如果只是想做个小的东西玩玩的话，有很多方便的软件，比如《RPG maker》，用这些东西不需要什么编程的基础就能做一些小的东西，玩玩足以。

纯粹手打，求采纳。

问题十：做游戏应该学什么专业 游戏设计是设计游戏内容和规则的一个过程，创建能激起玩家通关热情的目标，以及玩家在追求这些目标时做出的有意义的决定需遵循的规则。这个术语同时也可以表示游戏实际设计中的具体实现和描述设计细节的文档。游戏设计者常常专攻于某一种特定的游戏类型，例如桌面游戏、卡片游戏或者视频游戏等。尽管这些游戏类型看上去很不一样，可是它们却共同拥有很多潜在的概念上或者逻辑上的相似性。

游戏设计方法的作用从本质上来说是用一系列的约束来指导游戏作品的创作。这些约束因被设计的游戏的类型不同而有所不同。约束的种类有很多，例如：

技术上的约束

产品的约束

特定用户群的约束

民族方面的约束

政治上的约束

与其他设计学科的交互

一些类型的游戏设计综合了其他多种设计科目。用视频游戏举例来说，需要借助以下学科的知识：

游戏机制

视觉艺术

设计方法

游戏策划也可称为创意策划，创意分为两种：原创性创意和综合性创意，但人们通常把前一种称为创意，把后一种称为“抄”，这其实是一个误区，两者没有高下之分。

在自然科学领域，原创性创意出现率比较高一些，很多发明和发现都属于原创性创意，但是，也有不少发明和发现是站在巨人肩膀上捅破了一层窗户纸，并非原创性创意而是综合性创意。

综合性创意其实是一个选择――融和的过程。首先是选择，去模仿借鉴其他游戏。而融合的过程，为我所用，浑然天成方为上品。要做到从其他游戏中拿来的设计，放在我的游戏中比它原来的游戏更合适，更恰当。要做到所有的选择能够有机结合为一个整体，增一分则多，减一分则少，这才是综合性创意的精髓。

想学游戏制作，可以到dogame游戏兵工厂教育培训中心看看，他们就是专业教授这个的

学校网站上有很多这方面的信息，还有免费的游戏制作教学视频，楼主可以多去看看，对学习肯定会很有帮助的。

此方向可以参考的专业就是计算机科学与软件工程这两个。

但是开发软件游戏并不是你想象的那样有趣，你需要十足的耐心和过硬的素质。大学中你需要学习各种算法，各种编程语言。如果你不是对这个方向特别感兴趣，建议不要轻易选择，因为这个行业真正出彩的也就是几家公司，大部分毕业生都是程序员，做各种软件调试工作。你需要耐得住寂寞。

请问哪儿能找到《浪客剑心》的资源，谢谢！？？

浪客剑心全集百度云资源： 链接：https://pan.baidu.com/s/1WOR6yIQrMgGk6-VZ_NpMXA 提取码：g0b9 综述：《浪客剑心》（日文：るろうに剣心）是一部日本漫画家和月伸宏于1994年—1999年在日本《周刊少年Jump》上连载的少年漫画，单行本旧版共28卷，完全版共22卷。 剧情简介： 该故事发生在明治维新初年的东京。主人公绯村剑心在幕末是维新派的刽子手，人称“拔刀斋”，杀人无数。在新时代，他使用一柄逆刃刀四处流浪，立志不再杀人。在东京的神谷道场，剑心遇到了阿薰及一帮朋友们。他是否找到了呢——剑的方向，心的归属。 逆刃之剑，也许是想就这样悄悄的藏住自己的锋芒的，可是剑终归是剑，能够出鞘的剑就更没有理由来说自己已经把自己隐藏得很好。 也许是想避开那些权利的争斗，也许是想避开无谓的纷扰，可是拔刀斋始终是属于那个一开始就被叫做拔刀斋的人，就算有人能够继承，就算别人能够抢去这样的名号，但是人们提起这个名字，脑海里还是一个火红的背影。 浪客剑心作品评价 《浪客剑心》承载着80后90后热爱日本动漫的一代的热血青春。（DOGAME游戏兵工厂评价）。 松桥真三表示，”剑心这个角色固然被过往的罪孽拖累，但他依旧能展现出可爱的笑脸，这种魅力让漫画成为《周刊少年JUMP》中最受欢迎的作品之一，女性读者非常多。

游戏设计属于什么专业

问题一：游戏设计属于大学里的什么专业 1、游戏制作还是有很多个不同的分工的，有策划、游戏美工、游戏程序、UI界面、音乐等等，目前国内最缺的是游戏美工和程序两大类人才。您要分别了解这些分工的特色是什么样的，工作内容大致有哪些。每个人的特点不同，有人比较适合艺术类的发展方向，那么可能你做美工类就更容易激发起兴趣；有些人则比较习惯于理性思维，如果你从事程序这块的工作可能更容易激发起自己的能量。知道分工的不同，知道自己的特点，你就可以选择一条更适合自己发展的道路。好的开始就是成功的一半，选对方向是首先要做的，也是最重要的一步。你不妨问问自己：我是更喜欢画画呢还是更喜欢编程？ 2、若是想学游戏编程，那么计算机方面的要求就比较高，可以报考软件工程专业；若是想学游戏美工设计，那就要一定的美术基础，报考美术类专业，例如数字媒体专业。 问题二：计算机的游戏游戏设计属于什么专业 游戏设计包含很广，专业设置名字都不一样的。 比如 数字媒体艺术 软件技术 游戏策划设计 3D动画设计 等等 我国目前明确有游戏设计专业的正规大学大多是艺校，需要艺考才能进入的。正规普通高校只有计算机软件开发、软件编程技术之类专业的能搭边。剩下的就只有除了广告，什么像样的游戏都做不出的民营大学了。这种大学文凭还不被人承认，除非走后门，不然没有游戏公司的设计部门会收。 问题三：电脑游戏开发属于什么专业 软件技术 计算机应用技术 这两个都有所包含 网络技术包含的少一些 问题四：游戏设计属于大学里的什么专业 美工是很不错！我们做程序的大多数不会美工，我一个同学在深圳那边做美工（没毕业）工作就有3K他和那些毕业的做一样的事情别人就有8K ，现在大多数都是3D游戏，一个会程序的美工更赚钱！ 问题五：游戏软件设计属于什么专业啊 电子信息专业 问题六：游戏设计与开发是什么专业 游戏设计是设计游戏内容和规则的一个过程，创建能激起玩家通关热情的目标，以及玩家在追求这些目标时做出的有意义的决定需遵循的规则。这个术语同时也可以表示游戏实际设计中的具体实现和描述设计细节的文档。游戏设计者常常专攻于某一种特定的游戏类型，例如桌面游戏、卡片游戏或者视频游戏等。尽管这些游戏类型看上去很不一样，可是它们却共同拥有很多潜在的概念上或者逻辑上的相似性。 游戏设计方法的作用从本质上来说是用一系列的约束来指导游戏作品的创作。这些约束因被设计的游戏的类型不同而有所不同。约束的种类有很多，例如： 技术上的约束 产品的约束 特定用户群的约束 民族方面的约束 政治上的约束 与其他设计学科的交互 一些类型的游戏设计综合了其他多种设计科目。用视频游戏举例来说，需要借助以下学科的知识： 游戏机制 视觉艺术 设计方法 游戏策划也可称为创意策划，创意分为两种：原创性创意和综合性创意，但人们通常把前一种称为创意，把后一种称为“抄”，这其实是一个误区，两者没有高下之分。 在自然科学领域，原创性创意出现率比较高一些，很多发明和发现都属于原创性创意，但是，也有不少发明和发现是站在巨人肩膀上捅破了一层窗户纸，并非原创性创意而是综合性创意。 综合性创意其实是一个选择――融和的过程。首先是选择，去模仿借鉴其他游戏。而融合的过程，为我所用，浑然天成方为上品。要做到从其他游戏中拿来的设计，放在我的游戏中比它原来的游戏更合适，更恰当。要做到所有的选择能够有机结合为一个整体，增一分则多，减一分则少，这才是综合性创意的精髓。 想学游戏制作，可以到dogame游戏兵工厂教育培训中心看看，他们就是专业教授这个的 学校网站上有很多这方面的信息，还有免费的游戏制作教学视频，楼主可以多去看看，对学习肯定会很有帮助的。 此方向可以参考的专业就是计算机科学与软件工程这两个。 但是开发软件游戏并不是你想象的那样有趣，你需要十足的耐心和过硬的素质。大学中你需要学习各种算法，各种编程语言。如果你不是对这个方向特别感兴趣，建议不要轻易选择，因为这个行业真正出彩的也就是几家公司，大部分毕业生都是程序员，做各种软件调试工作。你需要耐得住寂寞。 问题七：软件或游戏的界面设计制作属于什么专业 属于影视动漫设计吧，我们新华电脑学院所开的这门课好像很符合你说的这个专业 问题八：游戏设计专业都学些什么？ 这个你上学校的网站查下就出来了 广州GCC动漫培训学院，你找找看，肯定有 问题九：游戏制作与软件设计属于哪个专业？ 此方向可以参考的专业就是计算机科学与软件工程这两个。 但是开发软件游戏并不是你想象的那样有趣，你需要十足的耐心和过硬的素质。大学中你需要学习各种算法，各种编程语言。如果你不是对这个方向特别感兴趣，建议不要轻易选择，因为这个行业真正出彩的也就是几家公司，大部分毕业生都是程序员，做各种软件调试工作。你需要耐得住寂寞。 希望能帮到你！ 问题十：游戏设计专业属于什么大类 属于哪个学科 游戏设计或游戏策划必须掌握的技能为 1、程序相关语言 2、美术相关软件：3DMAX（选学习软件maya） 3、高等软件掌握能力（指能迅速上手使用各类软件） 4、懂游戏引擎和关卡设计[1] 5、游戏数值平衡设计与可玩性分析 游戏设计课程简介 主要课程体系为：游戏策划基础、戏架构设计、游戏造型基础、游戏色彩基础、游戏道具制作、游戏环境制作、游戏角色制作。 例如：四维梦工场MAEC游戏课程 创作一个游戏人物、场景的主要流程是：原画创作、建模、材质、灯光及渲染、骨骼设定、动画、特效等部分。 针对这一流程国内知名动漫游戏人才培养机构四维梦工场MAEC课程是为游戏动漫爱好者量身定制的高端动漫实训课程体系。MAEC代表是动漫制作过程中的四个重要应用方面，M代表Modeling（建模），A代表Animation（动画），E代表Effects（特效），C代表positing（后期合成）。MAEC全科课程针对基础较差的学员，对MAEC中的B模块（basic）进行了一定的加强，学习过程中会涉及到MAEC的四个专业模块，在学习的过程中对学员的兴趣以及就业方向再来进行引导。 介绍 游戏设计或游戏策划是设计游戏内容和规则的一个过程，好的游戏设计是这样一个过程：创建能激起玩家通关热情的目标，以及玩家在追求这些目标时做出的有意义的决定需遵循的规则。 游戏制作是依托数字化技术、网络化技术和信息化技术对媒 体从形式到内容进行改造和创新的技术，覆盖图形图像、动画、音效、多媒体等技术和艺术设计学科，是技术和艺术的融合和升华。

长安督武司的作品评价

《长安督武司》充满着看似古怪的逻辑，故事中的细微处随处可见作者天马行空的想象力，颇有日本著名漫画家空知英秋的风格（羊城晚报评价）

各路豪杰斗法，武侠、玄术齐发，侠情、国恨并重，这在当下国内的漫画中可谓别树一帜。（Dogame游戏兵工厂评价）

怎样利用电脑制作游戏？

推荐你去Dogame游戏兵工厂的网站上下载一些制作游戏的软件如3dmax等等，而且他们网站上有专门制作的教程！不错的网站，看看吧！

学游戏美术专业怎么样？

游戏美术这个是有发展空间的！但是你必须有强劲的操作能力~否则什么都白扯！

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